從演奏，到理解自己；讓音樂學習發生在琴鍵之外
2025 年末，工作室開始了一項新的嘗試__【 學生沙龍音樂會】
每場由三位演出者共同參與，每位學生擁有約 30 分鐘屬於自己的舞台。除了鋼琴演奏，也必須為自己的演出設定主題，透過演說、分享與音樂，完整地表達自己想說的故事。
這與一般以「把曲子彈好」為主要目標的成果發表不同。學生需要思考：
「我為什麼選擇這些作品？我想透過音樂說什麼？我要如何讓台下的人理解我？」
2026 年歲末，我們即將迎來第二屆學生沙龍音樂會，也期待未來能讓這樣的形式持續延續。
除了沙龍音樂會，今年 1–5 月，我們也舉辦了文學 × 音樂的 【 聽見小王子】講座。
從《小王子》的文學文本出發，透過音樂重新理解故事中的情緒、關係與生命經驗，並進一步與 【 SEL 】（Social and Emotional Learning，社會情緒學習）連結。
我們希望學生慢慢發現，音樂不只是聲音與技巧，它也可以成為理解情緒、理解他人，以及理解世界的一種方式。
而接下來，即將到來的是工作室每年的__【 演奏課 】。
工作室每兩年會舉辦一次大型音樂會，但「演奏課」和正式音樂會有著不同的教育目的。
演奏課不邀請家長參加，因為這堂課真正的主角，是學生自己。
在這裡，每一位學生都同時具有兩個身分；演出者，也是觀眾。
當自己站上台時，要學習面對演出前的期待與緊張、演奏當下的專注與變化，以及演出結束後，如何看待自己的表現。
當坐在台下時，則要練習安靜聆聽別人的音樂，感受不同的表達方式，理解一場演出不只是台上的人完成作品，也需要台下的人共同參與。
因此，我們在演奏課裡真正想教的，並不只有「如何上台」。
我們更希望學生開始觀察：
上台以前，我的身體和情緒發生了什麼？
演奏的過程中，我如何面對緊張、失誤與未知？
演奏結束後，我如何看待剛才的自己？
而當別人在演奏時，我又如何成為一位真正的聆聽者？
於是，一場看似單純的演奏活動，也成為學生與自己對話的練習。
從《聽見小王子》的理解情緒與他人，到演奏課的覺察自己與學習聆聽，再到沙龍音樂會的形成觀點並公開表達，這些活動其實都指向同一件事：
「音樂教育，不只是把一首曲子彈得更好。」
我們希望學生透過一次次的學習、聆聽、演奏與表達，慢慢建立理解自己的能力，也學習理解別人，最後找到自己與這個世界連結的方式。
而這，也正是我們希望音樂能陪伴學生走得更遠的地方。
現在就立即填寫表單，告訴我要不要參加喔！